《愚公移山》油畫底稿。 46cmx107.5cm 芒果美術館藏
徐悲鴻致舒新城信札。中華書局藏
吳懿
1940年，喜馬拉雅山南麓的印度圣地尼克坦，畫家徐悲鴻凝視著畫布上一幅未竟之作。畫面中，一群赤膊的印度男子筋肉虬結，正奮力做出開山劈石的姿態——這幅畫，便是后來名垂青史的《愚公移山》。
這不僅是徐悲鴻個人藝術生涯中一次至為復雜而壯闊的探索，更是一次以畫筆為武器、為中華民族精神鑄像的實踐。他將《列子·湯問》中“愚公移山”的古老寓言，轉化為抗戰時期民族不屈意志的視覺宣言，通過勞動者的健碩體魄與東方美學的意境融合，完成了油畫《愚公移山》。
今年恰逢徐悲鴻誕辰130周年，亦是中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利80周年。在此雙重紀念的時刻，回望這幅誕生于烽火歲月中的巨制，別具意義。
如今，承載著溫度與力量的《愚公移山》油畫首稿，正陳列于長沙芒果美術館。觀看畫作，我們依舊能觸摸那段在尺幅間磅礴涌動的歷史，感受那份至今滾燙的“移山”信念與力量。
一封戰火中的信，與一幅“偉大之圖”
1940年4月，徐悲鴻在一封致朋友舒新城的信中簡述：“一月以來將積蘊二十年之《愚公移山》草成，可當得起一偉大之圖。日內即去喜馬拉雅山，擬以兩月之力，寫成一丈二大幅中國畫，再歸寫成一幅兩丈長之（橫）大油畫，如能如弟理想完成，敝愿過半矣。尊處當為弟此作印一專冊也?！弊鳛椤吨腥A書局藏徐悲鴻書札》中的一件重要物證，這封信不僅清晰地記錄了徐悲鴻創作三稿《愚公移山》的時間序列，還以“可當得起一偉大之圖”之自評高度自信地表達了視《愚公移山》為其時代經典的歷史判斷。
偉大的藝術創作總是有一定先進性的，不但引領社會思潮，且與時代深切共鳴。徐悲鴻的《愚公移山》是在第二次世界大戰期間、中國人民熱血抗戰的歷史階段創作的。在抗日戰爭期間，毛澤東多次發表“愚公移山精神”的重要講話，激勵全黨和全國人民艱苦奮斗。
同一時代背景，同一文化母題，徐悲鴻以藝術家的敏感自覺充分地契合了毛澤東思想的時代表達，但其創作《愚公移山》的動機并非刻意地對應。徐悲鴻自述創作《愚公移山》是“積蘊二十年”，此言不虛。在此之前，他先后完成《田橫五百士》《傒我后》《九方皋》等影響深遠的大型歷史主題創作。這批創作極富開拓精神，都是以中國古代歷史或神話故事為題材，采用歐洲學院派的寫實理論和造型方法，嘗試融合匯通中西繪畫的語言形式，探尋古為今用、洋為中用的中國美術現代之路。自留法回國后，徐悲鴻始終堅持著這一中西結合的藝術實踐，《愚公移山》自是其蘊積多年的代表之作。現存于徐悲鴻紀念館的一幅手稿，亦證明徐悲鴻早在1928年—1930年即已開始《愚公移山》的創作構思。
在泰戈爾的國度，鑄愚公之力
與其他大型歷史主題創作地點皆在國內不同，《愚公移山》是徐悲鴻在印度完成的。徐悲鴻一生有四分之一的時間在國外度過，他熱衷于推動中外文化交流，有大量的作品在國外創作和展出。僅在印度，徐悲鴻就創作了上百件作品，印度之行是其藝術生涯中極重要的經歷。
1938年6月，徐悲鴻收到印度大文豪泰戈爾的邀請，邀其前往印度國立大學訪學辦展。在戰火紛飛的時局中，徐悲鴻并未能直接成行，而是先輾轉于新加坡、馬來西亞、緬甸等地，在當地華僑的支持下多次舉辦籌賑畫展，賣畫資助國內抗戰事業，獲得巨大的社會反響。
直至1939年12月6日，徐悲鴻抵達印度圣地尼克坦。泰戈爾對徐悲鴻寄予了文化使者的厚望，期望他的到訪促進中印兩國文化交流，共建東方文化之精神。彼時的印度，正在反抗英國殖民統治爭取民族獨立，彼時的中國，則正在頑強抵抗日本發動的侵略戰爭。古老的文化背景和相似的現實處境，讓泰戈爾和徐悲鴻得到了高度的精神共鳴，兩人建立了深厚的友誼。
1940年2月，徐悲鴻在印度國際大學開始油畫《愚公移山》的首稿創作。創作前期，徐悲鴻以在校學生和職員為人物模特，進行了大量的人物動態寫生?，F存徐悲鴻紀念館的一幅速寫稿上題記：“圣地尼克坦做素菜之廚師也，真有規模。辰二月初十，悲鴻寫?！毙毂櫽葹樾蕾p這位模特魁梧壯碩的形體，為他畫了多個角度的手稿。為了表現勞動中的力量感，徐悲鴻直接去除了人體衣物，將肌肉線條直接呈現于畫面。20世紀初的亞洲處于半封閉半開放狀態，人體藝術繪畫尚處禁區。當社會大眾初次看到這些赤裸大漢迎面而來時，其觀感無不震撼！徐悲鴻的學生艾中信曾問他為什么會采用印度人物裸體，徐悲鴻解釋：“藝術思想但求表達一個意思，不管哪國人都是老百姓……這張畫是在印度國際大學畫的，以印度人為模特兒，這樣大的畫，不作人物寫生畫不好……不畫人體表現不出那股勁?！?/p>
三改畫稿，“移山”意志不朽
《愚公移山》的創作過程極為復雜，徐悲鴻先后完成了三稿不同版本，每一稿都體現了他對作品的重新思考。
《愚公移山》的第二稿為中國畫，創作日期為1940年4月—6月間，當時徐悲鴻在印度大吉嶺山區采風。該中國畫稿尺幅為144cm×421cm，接近長卷形制。卷首僅畫半截小腿，讓畫面空間往外延伸，暗示畫面之外還有更多勞動人物的存在，緊扣寓言中“子子孫孫無窮匱也”的表述。而這半截小腿，在油畫小稿中并未畫出來，同處位置僅刷了寥寥幾筆底色，這種明顯的未完成感則充分證實油畫小稿非正稿，實為底稿。另值得注意的是，在《愚公移山》的中國畫稿里，花卉、竹林、山嵐等傳統中國山水畫的元素的運用，皆表征畫面場景為中國場域，故事發生地在中國。此前油畫底稿所描繪的空間并沒有如此明顯的地域性。
1940年8月—9月間，徐悲鴻回印度國立大學完成《愚公移山》油畫正稿，尺幅為213cm×462cm。該作接近真人等高，堪稱巨制，景深遼闊，空間廣袤，地平線分明，這樣低矮濃厚的云層從遠端鋪陳而來的景象常見于高原地區，徐悲鴻在印度大吉嶺寫生后的地理印象已出現在這稿油畫里。印度的人文風物滋養了徐悲鴻的藝術，他曾在致朋友王少陵的信中說：“以工作論，印度最好，但國內催歸殊急，弟擬由南洋再舉行一兩次展覽方歸國……”家庭羈絆、國事憂懷，徐悲鴻數易其稿，創作《愚公移山》的經歷著實艱辛。
1940年11月，徐悲鴻辭別泰戈爾，結束為期近一年的印度行旅。這段旅程，徐悲鴻進行了大量的藝術創作和頻繁的交流活動，造就了《愚公移山》不朽名篇的問世，兌現了泰戈爾賦予他“文化交流使者”的重任，為中印兩個文明古國提供了寶貴的藝術實踐經驗，用藝術守護了東方文明。
如今，油畫正稿與中國畫稿一起藏于北京市徐悲鴻紀念館，而油畫首稿《愚公移山》則藏于芒果美術館。三稿完成后，意猶未盡的徐悲鴻曾有過將《愚公移山》制成大型瓷板壁畫的恢宏計劃，但無奈因當時經費、工藝等條件所限而擱置?，F在中國國家博物館西大廳主墻面，雕塑家曾成鋼以中國畫稿《愚公移山》為原本，將其制作成長36米、高12米的大型花崗巖浮雕，亦算是實現了徐悲鴻的未竟之愿。
責編：劉茜
一審：劉茜
二審：印奕帆
三審：譚登
來源：華聲在線
